James Brown (1933-2006) ressuscité ?
Génie samplé, salaud sur les bords, James Brown est parti à petits pas. Devrons-nous attendre longtemps pour que ce musicien majeur soit admis au panthéon des personnalités majeures du XXè siècle ?

uelle sensation inimitable ! Vous arrivez dans une soirée, percevez le son d’un rythme chaud qui s’amplifie et inonde votre corps d’un groove inégalé. Cette sensation, vous la devez au grand-père soul music, James Brown, né en Caroline du Sud, le 3 mai 1933 à Barnwell (il aurait menti sur son âge par coquetterie), mort à Atlanta, en Géorgie, le 25 décembre 2006. De condition modeste, il découvre la prison à 16 ans et connaît les évènements marquants de son époque, de l’abolition de la ségrégation dans les Etats du Sud à la fin de la Guerre Froide. Vu le peu d’éloges posthumes exprimés dans la presse européenne lors du décès de ce musicien majeur qui figure toujours dans les charts US, un retour s’impose, deux ans après son départ, sur un bilan de plus de 100 albums et de milliers de titres qui s’inspirent ou pompent carrément le son des fameux JB’s, la formation de référence qui a créé les instrumentaux les plus terribles des années 60/70. En 1968, Brown est un homme public qui exhorte sa communauté ... [+] 29/12/07

La Pompe Moderne ressuscite Brassens et reprend Diam’s et I Am
The Brassens est un groupe de reprises musicales décalées, quasi-déjantées, à l’humour surréaliste et dévastateur, qui imite tout bonnement Georges Brassens, guitare et voix : à se tordre de plaisir !

rès remarqué par les internautes via Myspace, le groupe propose tout d’abord un maxi CD 4 titres, sur le label indépendant Les Disques Bon. Aujourd’hui collector, il contient quatre standards incontournables : La Vibe de Diam’s, Le Mia d’I AM , Pull Marine d’Isabelle Adjani et Cocaïne de JJ Cale / Eric Clapton. Les mélodies initiales ressortent, les textes prennent un autre sens. L’effet est étonnant. Les réactions ne sont font pas attendre, le discours fait mouche. En quelques jours, la blogosphère musicale ne parle que d’eux. Il est vrai que d’entendre la voix de Brassens chanter "laisse-moi kiffer la vibe avec mon mec" est parfaitement irrésistible. Georges, toute moustache dehors et tricot de papy bien sûr, le leader du groupe, précise "Il s’agit d’un projet discographique, uniquement. Vu l’âge des musiciens, pas question de partir en tournée ! De plus, en revenant à la vie, j’ai eu une vision d’horreur, celui d’un monde où toutes les rues, les écoles et les piscines ... [+] 15/12/07

La Catalogne Nord est-elle devenue une place forte du rock ?
Après la tournée aux Etats-Unis du groupe de rock-garage perpignanais les Sonic Chicken 4, plongeons dans le bouillonnement culturo-musical d’un genre particulièrement actif ici. Rencontre avec Lionel Laminana, ex-membre du groupe Les Bellas.

a Clau : Lionel, parle-nous de ton ancien groupe, "Les Bellas"... D’où vient son nom ?

Lionel Laminana : "Depuis quelques mois, le groupe n’existe plus. Il était composé de 2 anciens de l'ancien gropupe Les Gardiens du Canigou et de deux copines. La parité homme-femme parfaite. Au sujet du nom, il s’agit bien sûr d’un clin d’œil à la mythique usine de poupées perpignanaise Bella, fermée en 1984. On cherchait quelque chose de pas trop classique dans l’imagerie rock, qui nous définisse aussi comme habitant de cette région. On jouait dans le style punk garage 60’s, on aime les Sonics, les compilations Back From. The Grave, les Cramps. Etc".

Toi qui as aussi créé la boutique Vynil Maniac et qui bosses aujourd’hui à la FNAC, comment expliques-tu ... [+] 01/12/07

Sonic Chicken 4 : le punk-rock catalan envahit les Etats-Unis !
Après avoir signé chez "In the Red", le mythique label californien du rock garage US, les Sonic Chicken 4, enfants du Roussillon, reviennent d’une tournée de 11 jours sur le continent américain. Rien que ça.

a Clau : Alors Christophe (batteur), revenons sur cette signature ?
"C’est tout un cheminement... Des années ! Au départ, on en avait marre d’aller à Barcelone voir des concerts. On a commencé à organiser des soirées et à monter des groupes. Le mouvement a repris très vite autour de quelques musiciens, les anciens Beach Bitches, Gardiens du Canigou…On a enregistré des disques avec les moyens du bord, quelques concerts…Nous savions que le manager du label In the Red possédait déjà notre premier 45 tours, Il m’a demandé par e-mail s’il nous restait quelques copies du second, qu’il avait aussi aimé, puis par le biais de concerts sur Toulouse et au Crockmore à Perpignan, nous sommes restés en contact. Le milieu garage n’est pas immense. Mais ma surprise a été totale quand il a évoqué l’idée de nous signer pour un album ! Nous étions déjà en préparation, dans notre propre studio, on cherchait un son bien à nous. Du coup, on a fini rapidement et l’album a été accepté tel quel, sans studio ... [+] 17/11/07

Murat chante Ferré et nous sert Baudelaire : total régal !
"Un jour, vous en ferez quelque chose" avait dit Léo Ferré à sa famille au sujet d’une cassette de démos enregistrées piano-voix, mettant en musique une vingtaine de poèmes des "Fleurs du Mal".

près les albums de 1957 et 1967, déjà consacrés à l’œuvre de Baudelaire, ce projet resta dans les tiroirs. Depuis quelques années, Matthieu Ferré, le fils de Léo, se charge, avec passion et brio, à travers son label "La Mémoire et la Mer", de mettre en valeur l’énorme travail artistique de son père. Selon Matthieu, Jean-Louis Murat est un des rares artistes à pouvoir porter un tel disque, de par sa démarche véritablement poétique et sa personnalité irradiante, hors des règles du business. Dans ce choix de poèmes des "Fleurs du Mal", pas d’Albatros ni de Charogne, stars du bouquin. On y retrouve douze monuments, plus méconnus, mêlant beauté et laideur, parfums enivrants et sulfureux, l’envie, l’horreur, et surtout l’amour de la littérature. À déconseiller pour mettre l’ambiance dans un mariage, mais plutôt à déguster avec un Collioure rouge de La Tour Vieille un soir de vent de llevant. Ambiance jazzy très sobre et aérienne dans ce disque grâce au retour du pianiste des débuts, Denis Clavaizolle. Murat a choisi ... [+] 03/11/07

Danse et techno : la Tecktonik qui branche les ados
Ils ont entre 14 et 25 ans, jeans moulants, guêtres fluo, coupes de cheveux futuristes, ils se rassemblent dans les rues par petits groupes, posent leur sono et dansent. Un courant musical prétendument sans idéologie. À voir...

l’instar des amateurs de Hip Hop, et de certains footballeurs fêtant le but, garçons et filles improvisent des figures rapides créant comme une désarticulation du corps. Il en résulte, pour le spectateur, une impression de fébrilité chaotique, de pantomime débridée. Issue du mouvement musical hard style (Belgique ou Pays-Bas) et de la tendance techno italienne, la Tecktonik s’est développée en France dès l’an 2000 autour de quelques soirées organisées par la discothèque le Métropolis à Rungis, près de Paris. Des vêtements, des accessoires de confection, des boissons ont finalisé ses réseaux de consommation, son esthétisme, ses modes de vie. La vague techno précédente, appelée Makina, qui émergea aux débuts des années 1990 en Espagne et dans le Sud de la France, était très critiquée pour ses affinités fréquentes avec des idéaux nationalistes et racistes. La Tecktonik se veut sans idéologie. Cependant, le logo de la marque déposée par les créateurs ... [+] 20/10/07

De Police à Deep Purple, la nostalgie-business
L’info a fait la une des médias : The Police à Paris. 79.000 places vendues en 2 heures au mois de mars, des places pelouse revendues jusqu’à 200 € sur eBay au dernier moment ! Revivre quelques heures l’idéalisation d’une jeunesse révolue a un prix…

e souvenir d’une vie antérieure reste ancré en nous: sans attache, sans enfant, sans que la société ne soit encore venue nous détourner de nos passions d’adolescent. Le syndrome "Tanguy", illustré par le cinéaste Etienne Chatiliez, bat son plein. Beaucoup de commentaires fort contrastés ont suivi les premières dates de cette fructueuse tournée. Certains se sont sentis trahis par des versions jugées trop jazzy et fort éloignées des origines. D’autres satisfaits, réconfortés, les plus adaptés finalement, en ont eu pour leur argent et ont passé une bonne soirée entre amis. Souvent nous sommes déconnectés de ce qui se passe en terme d’actualité musicale ou culturelle en général. Le remboursement des crédits et les fameux soucis font souvent obstacles et servent d'excuses. Avec moins d’émissions comme Les Enfants du Rock ou Rapido, moins de prescripteurs patentés ... [+] 06/10/07

Le showbiz va-t-il sauver le vin… rosé ?
Le vin est-il soluble dans le rock ? Cette véritable question d’histoire-géo impose une chronologie. En partant des pays où le rock est né et avec un passage obligé par la "case France", le vin revient. Espoir économique ou artistique ?

ans l’imagerie musicale du rock et de la soul music, les Anglo-Saxons mettent en avant les alcools issus de leur production agricole, comme la bière, le whisky ou l’incontournable bourbon. Le vin est absent, en dehors de quelques incursions chez Chet Baker ou Miles Davis pour le jazz, ou chez quelques bluesmen de la Louisiane. Dans les années 1960, seuls quelques esthètes, déjà, outre atlantique, associaient au vin l’image du luxe et de moments propices aux confidences et à la séduction. En revanche, en chanson francophone, du comique troupier en passant par les guinguettes, les Piaf, Brassens, Boris Vian, Brel, Léo Ferré et même Coluche, ont raconté leur rapport au brevage. Parfois associées à la surconsommation, à la déchéance, à la fantaisie aussi, leurs chansons parlent surtout de tourments de l’âme et de petits malheurs. Mais c’est dans les années 1980 que le vin devient branchouille en teritoire français. Les groupes indépendants, comme les Garçons Bouchers, Pigalle, La Mano Negra et Les Négresses Vertes, relancent la mode. Aussi bien le canon que l’on offre façon apéro à des invités surprise, que le grand cru que l’on sert lors d’occasions exceptionnelles, le vin accompagné, d’une bonne musique, devient synonyme de convivialité ... [+] 22/09/07

Musique du Roussillon : Cali en version 2.0
Prises de son en Roussillon pour un nouvel album, gros projets cinéma et incertitudes au sein du staff des musiciens… A l'image du personnage, l’actu de Cali n’est pas ennuyeuse.

près une tournée de plus de un an et demi, un peu partout en France et à l’international francophone, la sortie d’un album live et d’un DVD, le premier semestre 2007 de Bruno Caliciuri devait rester non pas sabbatique, car le garçon est actif de nature, mais allégé. La perspective d’un disque en studio avec de nouvelles chansons s’annonçait plutôt pour la fin de l’année, le temps de le composer, d’en trouver la coloration et de constituer une équipe de techniciens et de musiciens. Quelques concerts cet été, dont une prestation catalane au Parc de Valmy en juillet, mais rien de comparable avec 2006. Et puis un séjour, chez lui, entre Conflent et Roussillon, comme toujours lorsque cela est possible. Plus rapidement que prévu, dans la maison acquise voilà quelques mois à moins de 20 km de Perpignan, quelques titres sont à ce jour déjà pré-réalisés ... [+] 08/09/07

"Oggy et les cafards" ou le punk-rock pour enfants
Vous avez un enfant branché "dessins animés" ? Oubliez les créations kilométriques diffusées par M6, TF1 et K3 et rendez-vous sur Gulli avec une création enfantine sur fond musical de The Ramones...

i la vie de parent avec de jeunes enfants réduit considérablement le rythme de vos sorties nocturnes, avec concerts et séances ciné relégués aux souvenirs d’anciens combattants, d’autres choix culturels peuvent remplacer les ex-activités. En particulier les dessins animés que ne manquent pas de regarder nos chers rejetons, à la télévision ou sur DVD, avant de se coucher, lors d’un rituel très répandu. Mais "Nounours", de la génération "Bonne nuit les petits", me semble bien dépassé, lorsque mon adorable monstre de 4 ans me réclame, sur la chaîne 100% cartoons, Gulli, sa dernière trouvaille, la série "Oggy et les Cafards". Le générique est punk rock, le graphisme est délirant, les scenarii loufoques, et me voilà scotché devant ce spectacle audiovisuel devenu intergénérationnel. Oggy et les cafards est une ... [+] 25/08/07

Ozomatli : quand le métissage n’est pas bidon
Etabli aux USA et développant un melting pot absolu, Ozomatli fait partie d’une génération à part, celle des musiciens convaincus, mais qui n’en font pas trop avec les messages politiques…

e groupe californien et militant de Los Angeles sort son 4ème album à ne pas rater : "Don’t mess with the dragon". Avec un drôle de nom fait référence au dieu aztèque de la danse, Ozomatli ose le métissage et la fusion totale. Ce collectif est issu de la marmite sociale chauffée sur le feu des violences de 1995, lorsqu’un squat de Los Angeles a organisé une grève de la faim pour alerter l’opinion sur l’exclusion créé par le système américain. Formé par des musiciens mexicains, africains, japonais et étasuniens, Ozomatli représente parfaitement la diversité de la société californienne. Grâce à sa mobilisation sociale, le groupe a atteint une légitimité qui dépasse le cadre musical. La musique est pour eux un moyen de communication et de protestation, à l’encontre des injustices d’un modèle de société, des agressions policières ... [+] 11/08/07

La musique taurine, une grande discothèque en plein air
Elle paraît anarchique ? Elle est millimétrée, elle a ses codes. La musique de féria et de corrida rassemble les générations et enivre le public, dans une sorte de discothèque en plein air. C’est unique.

utilisation de la musique fait partie du spectacle taurin depuis si longtemps, l’Antiquité peut-être, qu’il est difficile d’en situer les premiers âges. Depuis les temps modernes, ouverts au XIXè siècle dans la ville andalouse de Ronda, différents ensembles musicaux répondent dans l’arène à des codes spécifiques à la tradition tauromachique et à ses variétés régionales, culturelles et musicales. L’intro est immuable : la corrida commence en musique avec le paseo, défilé des participants à la course, matadors et leur quadrille, picadors, peones, rythmé par le pasodoble, savamment choisi. Le pasodoble est une adaptation libre des marches militaires allemandes importées en Espagne à l’époque de Charles Quint. Quelques-uns restent célèbres, comme "Pan y toros" (1864), "La Giralda de Sévilla" (1889) ou "La gracia de dios" ... [+] 28/07/07

"Persepolis" : une BD, un film d’animation, un disque !
L’avenir est-il touche-à-tout ? L’artiste Marjane Satrapi, prix surprise du jury à Cannes 2007, balance une autobiographie sur sa jeunesse en Iran, l'ancienne Perse, déclinée en trois modes d’expression.

orsqu’elle débarque à Paris en 1994, cette graphiste née en 1969, diplômée des Beaux-Arts de Téhéran, tombe sur la fine fleur de la BD en France : les responsables de l’éditeur alternatif l’Association, David B, et Johan Sfar qui la persuade de se raconter dans un roman graphique, nouveau courant dans le monde des bulles. Des encres en noir et blanc, très minimalistes, des situations très stylisées composent cette première bande-dessinée d’origine iranienne de l’histoire... On est loin de Donald et Mickey ! Marjane Satrapi, qui produit un volume par an, de 2000 à 2004, rapporte à travers les yeux d’une enfant la chute du Shah, la révolution islamiste, espérée, puis rejetée devant les privations liberté en particulier pour les femmes, soumises au régime des mollahs. La gamine nous transporte dans les rêves de guérison miraculeuse de sa grand-mère, et tente, au sein d’une famille unie et cultivée, de vivre une enfance ... [+] 14/07/07

Kilembe, 2ème album, "Le petit" : un artisanat catalan
Lucide, relax, tenace, cet auteur-compositeur du Roussillon a une démarche musicale très aboutie, entre blues, reggae et chanson française. Interview chez lui à Cases de Pène.

a clau : Parle-moi un peu de la gestation de ce "petit"…
Davy Kilembe : C’est un album de 14 titres fait ici à la maison en mars 2007. Il y avait l’idée d’une coproduction avec un label indépendant mais c’est devenu inutile et le projet est devenu plus personnel. Au niveau des textes, qui priment, pour moi, il y a davantage de thèmes, et une approche plus citoyenne, mais pas directement politique, avec le poing levé car je préfère prendre un peu de distance. Côté musique, il y a la participation de Pascal Felices, le bassiste de Cali. J’ai utilisé un accordéon, quelques musiciens pour des cuivres, mais la plus grande partie a été cuisinée chez moi, ce qui donne une sincérité et une proximité qui me semblent intéressantes. J’écoute pas mal de musique africaine et j’ai utilisé des percussions de calebasse. En fait, je contrôle le truc au maximum. J’imagine que tu as cherché un éditeur ... [+] 29/06/07

"Justice" a inventé la musique post-électronique ?
Sitôt morte, l'autoproclamée "french touch" renaît avec un groupe, libéré de l'esprit 100% électro. De leur première salve en 2003 à leur premier album, sorti le 11 juin 2007, le duo "Justice" ouvre les temps nouveaux.

évélé par ses remixes qui ont boosté les hits de Britney Spears, N.E.R.D, Frantz Ferdinand ou Fatboy Slim, ses soirées DJ’s et surtout deux singles fracassants, ce duo parisien très attendu sort son premier album sur le label Because. Le défi à relever est ambitieux car Justice semble chargé par le public, par la presse et par son staff de production, l’ex-manageur de Daft Punk en tête, de redorer le blason d’une "french touch" moribonde, qui avait fait de la France, dès 1995, l’un des plus gros fournisseurs du monde de musiques électroniques, avant de s'avérer éphémère, tous comptes faits. Souvenons-nous du jazz electro de St Germain, de pop totale de Air, et bien sûr du phénomène planétaire Daft Punk. A l’écoute, donc, de ce premier disque, on constate un grand éclectisme musical ... [+] 16/06/07

The Stooges devaient-ils refaire un album ?
Signe des temps, les anciens groupes ressuscitent : The Police et Genesis se reforment et repartent en tournée avec leurs vieilles chansons. Pour les Stooges d’Iggy Pop, le retour s’annonce carrément par un album 2007 et de la scène. Bonne idée ?

es Stooges reviennent plus de trente ans après leur dernier album studio, le légendaire "Raw Power", sorti en 1973. Ron Asheton, le guitariste, a 59 ans, Scott Asheton, le batteur, 58, et Iggy Pop, le chanteur, 60. Ils sont entourés d'un jeune de 40 ans, Mike Watts, pour un album produit, comment pourrait-t-il en être autrement, par Steve Albini, qui a façonné Nirvana. Pochette noire, très hard rock, façon Metallica ou AC/DC, le disque reprend les bases musicales bien connues du groupe, fondé en 1967 à Détroit, abandonnées au beau milieu des années 1970, avec les traditionnels problèmes de drogues et les désirs de carrière solo. Les Stooges ont une empreinte unique dans l'histoire du rock, et pas un seul groupe de guitare depuis ne peut exister sans faire parti de leurs adorateurs patentés. Question de crédibilité. Sur ce nouvel album, j'entends des riffs sauvages en boucle, mi-hard mi-punk, des charleston très en avant pour le batteur, des cris, un chant parfois faux pour Iggy en recherche d'une certaine transe… Tous les ingrédients sont là et cela fonctionnerait ... [+] 02/06/07

Nouveauté : un Neil Young live de 1971 !
On nous fait souvent le coup du concert inédit, "enfin dans les bacs", histoire d'éponger les dettes d'artistes décadents. Par bonheur, Neil Young prouve que les vieilles bandes ont parfois de l'intérêt.

nnoncé de longue date, le "Live at Massey Hall" est un album live de Neil Young sorti directement de ses archives personnelles. A 61 ans, le "loner" (le solitaire) représente un pan entier de l’histoire de la musique, en particulier sur la portion 1970-80, au même titre qu'Iggy Pop et ses Stooges ou Lou Reed et son Velvet Underground. Certains de ses albums, en vinyle à l'époque, bien sûr, sont rangés en bonne place dans une collection rock digne de ce nom, à Perpignan comme à Los Angeles ! Folk et mélodique, en solo ou en compagnie de Crosby Stills and Nash, électrique sauvage ou obscur dans d'autres périodes, le canadien est le papa incontesté de la vague grunge et noisy de Pearl Jam ou Nirvana dans les années 1990. Lors de son époque phare, dans un contexte artistiquement explosif et revendicatif, Neil Young ose un projet impensable aujourd’hui. Moins d'un mois après la sortie de son premier album, "After the gold rush", déjà salué par la critique, il entreprend une tournée de soixante dates à travers les Etats-Unis et le Canada, de Novembre 1970 à Février 1971. Comme le gaillard a du cran, au lieu de promotionner son disque, comme cela se fait aujourd'hui, il présente, seul sur scène ... [+] 19/05/07

Sondage express : quelle musique pour le grand frisson ?
Les instituts de sondage se moquent de connaître les habitudes de consommation musicale de nos chambres à coucher ? Qu’importe, la clau en a eu l’idée !

uelle ambiance musicale le couple recherche-t-il dans l'intimité ? Que nous inspirent ces disques spécialement choisis pour créer un climat de complicité propre au désir ? Puisque jamais aucun institut genre IPSOS ou BVA ne m'a interrogé sur ce sujet et que je ne connais personne dans ce cas, j’ai procédé à un petit sondage autour de moi : parents, amis, relations professionnelles, sur la base d'un panel absolument aléatoire et tout à fait non représentatif de l'ensemble de la population. En tout, 17 personnes, qui habitent en Catalogne Nord / Pyrénées-Orientales, entrevues directement ou contactées par téléphone entre le 4 et le 12 avril 2007. Selon une inspiration plus surréaliste que scientifique, cette petite sociologie de la chambre à coucher offre des garanties tout aussi crédibles que d'autres méthodes !
Mon enquête, assez sérieuse en fin de compte, a commencé par la définition d’une méthodologie... [+] 05/05/07

Perpignan est toujours un vivier musical (ouf !)
Rock teigneux, variété intimiste, chanson fragile... Ça remue à Perpignan. Découvrez avant tout le monde les artistes dont on commence à peine à parler.

omme toujours depuis les années 1960, la Catalogne Nord reste un vivier important de jeunes talents. Y-a-il un filon par ici ? Encouragés par quelques réussites au niveau national, nos musiciens pop rock s'activent sur tous les fronts et dans tous les registres. Entre les concerts, projets d'album, résidences et répétitions, nous avons une grosse activité en ce printemps 2007. La première découverte s'appelle "Electric Octopussy Orchestra", un duo perpignanais formé par Christophe "Zeb" Vialle (guitare chant) et Julien "le Gitan" Rappin. Rock teigneux, grosses guitares, alertes de mégaphones, batterie survoltée. Mélange punk et blues du Mississipi, leurs références vont d’Iggy Pop à Muddy Waters. A voir sur scène absolument, si vous aimez les bons riffs, les looks sauvages, cuirs tatoos et poulpes en guise de perruque. Deux gars seulement ... [+] 07/04/07